La musica e il cinema, il compositore e il regista, sono legati da un rapporto simbiotico ben testimoniato da due tra i sodalizi più iconici e rappresentativi. Ennio Morricone e Sergio Leone hanno suggellato un’unione artistica senza pari per la nostra cultura identitaria, consegnando alla storia capolavori musicali con tratti distintivi della grande melodia italiana. Steven Spielberg e John Williams hanno dato vita ad una collaborazione che è riuscita a resistere alla prova del tempo, generando un impatto importante sulla cultura popolare mondiale. Musica & Cinema ha voluto dedicare loro due retrospettive con proiezioni cinematografiche commentate da importanti critici italiani.

Ha detto Steven Spielberg di John Williams: “è il più grande partner creativo che abbia mai avuto, lavoriamo insieme da 52 anni”: non si può definire meglio un sodalizio che è iniziato nel 1974, con Sugarland Express, e dura tutt’oggi, il più lungo della storia del cinema avendo il musicista composto le colonne sonore di ben 28 film sui 35 del regista. Passando per Lo Squalo, E.T., Jurassic Park, Schindler’s List, I Predatori dell’Arca Perduta…: senza mai sbagliare un colpo, riuscendo ogni volta ad imprimere un certo carattere, una certa emozione, nelle sequenze dei capolavori del genio di Cincinnati.
Come per lo scorso appuntamento sul binomio Leone-Morricone, a condurre la parte critica delle serate ci sarà Gian Lorenzo Franzì: autore di diversi saggi sul cinema, collaboratore di CineCritica Web, La Scimmia Pensa e altre testate, Franzì è giurato dei Nastri d’Argento e ospite fisso, come critico, al Cinematografo di Gigi Marzullo, su RaiUno, ogni venerdì notte.
Il 6 maggio, ad introdurre Lo Squalo, insieme a lui ci sarà poi Emanuele Rauco: anche lui scrive per varie testate, ed è autore anche di due saggi su Spielberg, Blinded by light e Bigger Boat, Il Senso della meraviglia nei film di Steven Spielberg (Ed. Bakemono Lab, per cui ha pubblicato approfondimenti anche su Del Toro, Burton, Kitano), mentre dal 2016 è membro della Commissione selezionatrice della Mostra del Cinema di Venezia.
A seguire, il 7 maggio Franzì incontrerà Daniela Rambaldi per parlare di E.T.: Daniela è la figlia del genio degli effetti speciali premiato con ben tre Oscar (per il film di Spielberg nel 1983, Alien nel 1980, King Kong nel 1977) e inventore della meccatronica, oltre ad essere attualmente la vicepresidente della Fondazione Culturale Carlo Rambaldi.
In conclusione della rassegna, l’8 maggio prima della proiezione di Jurassic Park sarà presente Claudio Cosentino: dal 2012 docente di scenografia presso l’ABA di Catanzaro, ha lavorato e lavora come art director e scenografo su set importanti come Il Talento del Calabrone di Giacomo Cimini, Dracula 3D di Dario Argento, e nel 2015 ha ricevuto la nomination all’Art Directors Guild awards come Concept Artist per il colossal King Tut, con Ben Kingsley nel cast.